 |
 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
Здравствуйте! Представляюсь: Павел Отдельнов, художник. Немного обо мне. Для более близкого знакомства с моими работами рекомендую мой сайт: otdelnov.comЭтот блог я веду, чтобы поделиться тем, что интересно мне самому. Здесь вы найдёте много фотоотчётов с разных выставок, посты про моих любимых и просто интересных мне художников, фотографии из путешествий. Найдёте много материала о мозаике и об античной живописи. Конечно, я пишу и о своих работах и выставках, в которых участвую. Профессионально я занимаюсь мозаикой. Сайт нашей мозаичной мастерской - mosaicist.ruВзаимно не френджу: не пользуюсь фильтрами френд-ленты. Если Вы вдруг почему-то хотите, чтобы я Вас зафрендил - напишите в комментариях к этому посту несколько слов о своём журнале, и чем он может быть мне интересен. Также Вы сможете обратиться ко мне с любыми вопросами, прокомментировав этот пост. Комментарии скринятся.
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |


 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
Никогда не читал таких необычных отзывов о своей выставке ):  Андрюша - имеется в виду Малахов, который засветился на открытии. По ссылке замечательный фоторепортаж и 2 страницы таких же комментариев. Еще несколько ссылок на гламурные репортажи (я не очень гламурный, поэтому меня на фотках почти нигде нет): Раз, два, три, четыре, пятьДа! И приходите на выставку! До 22 мая кроме выходных, с 12 до 20 часов, галерея "Эритаж" (Петровка 20/1, подъезд №2, вход с Петровских линий). Tags: industrial, дневник
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
Тем, кто вдруг не в теме: в этом году в рамках арт-салона в ЦДХ довольно большая экспозиция работ Павла Никонова и Виктории Никоновой. У Павла Федоровича довольно много новых работ, есть и несколько таких, которые в процессе перманентного переписывания. И, кстати, стоит поспешить: в воскресенье - последний день работы арт-салона! ( +3 )Tags: Виктория Никонова, Павел Никонов, выставки, живопись, мои друзья, мои работы
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
К сожалению, Рейксмузеум в Амстердаме закрыт на реконструкцию, но несколько зальчиков (с самыми сливками) открыты для посещения.  1. Под катом живопись Вермеера, Аверкампа, де Хоха, Рембрандта, Риберы, Мессины... ( Вам, любители прекрасного: )Tags: my favorite, Амстердам, Испания, Прадо, живопись, музей
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |



 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
Фотоотчет с ARCO разобью на две части, так войдет больше фото. Ярмарка очень большая, я посвятил ее просмотру почти полных два дня. И все равно не уверен, что что-то не пропустил. Мне показалось, что современной фиуративной живописи здесь значительно меньше, чем в Кельне. И больше арт-объектов и разного энвайронмента. Мне в принципе не очень нравится такое отношение к своей недавней истории, которое демонстрируют испанцы: Франко, сидящий в холодильнике.  1. ( Смотреть, думать, пытаться понять. +41 )Здесь в основном то, что мне показалось ближе к общему контексту выставки-ярмарки. Фотки со стендов русских галерей и запомнившиеся работы я выложу в следующем посте. Tags: contemporary, Испания, выставки
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |




 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
Встреча клуба 27 января. Тема быба предложена Димой Самодиным, и так вышло, что ее выбрали голосованием. Я не голосовал за нее, и вообще для меня нет такой проблемы - "негативного", или борьбы с черным цветом (как у импрессионистов). Поэтому я писал те работы, что и пишу всегда, и никакой попытки "преодолеть в себе негативное" или избавиться от черной краски не делал, что и заявил на очередной встрече клуба. Тем более, я считаю, что рассматривать работы с точки зрения "энергетики" - это уже за гранью всех возможных профессиональных критериев. А если рассматривать черный как цвет - то он для меня так же важен, как и другие цвета на палитре. Утверждение "черный-не цвет!" я не разделяю. И даже не буду спорить на эту тему и ссылаться на классиков (Матисса, Сулажа, Кляйна и других). Моя новая работа "11500".  1. ( смотреть и читать. +35 )Tags: Клуб живописцев, Ковчег, выставки, мои друзья
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |

 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
моя жена на днях написала пост о скульптуре Базелица - мы видели его выставку в парижском музее современного искусства, и оба остались под большим впечатлением. Она собиралась написать статью об этой выставке, но, по её мнению, материала оказалось недостаточно, и она решила просто опубликовать материал в своём блоге. Дальше привожу её пост, по-моему, текст получился очень интересным. Выставка впечатлила настолько, что я решила написать рецензию, перевела парочку статей из каталога и даже кое-что из них слепила, но для рецензии этого оказалось маловато, так что ограничиваюсь постом. Уж очень хочется поделиться. Все предложения в кавычках - это цитаты из каталога. Из каталога я узнала, что в Пале де Токио вот уже 20 лет, как регулярно устраиваются ретроспективы немецких художников. Начало этой традиции было положено в 1981 году, тогда выставка "Немецкое искусство сегодня" впервые открыла перед французским зрителем сложность и многообразие художественного мира современной Германии. Затем последовали ретроспективы Рихтера, Польке, Кифера, Базелица, Шютте и Пенка. Впервые Базелиц экспонировался в Пале де Токио в 1996 году. Но тогда, насколько я поняла, была показана только его живопись. Скульптурой Базелиц начал заниматься довольно поздно. Впервые он стал известен как скульптор лишь в 1980, когда на Биеннале в Венеции была выставлена его работа "Модель для скульптуры". Посетители биеннале вспоминают: "Не то сидящая, не то лежащая фигура, грубо вырубленная из куска дерева и экспрессивно раскрашенная красными и чёрными пятнами поражала своей брутальностью и всяким отсутствием гармонии. Ошеломлённым посетителям немецкого павильона она казалась находкой, привезённой из экспедиции, происходящей не то из прошлого, не то из будущего". 1. Модель для скульптуры. 1979-1980.( Базелиц-скульптор. +23 )Tags: artist, contemporary, my favorite, Базелиц, скульптура
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |


 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
После просмотра цикла выступлений художников и кураторов (в рамках проекта Володи Потапова "5 вопросов о живописи") я подумал, и решил сформулировать, как бы я ответил на эти вопросы. как можно охарактеризовать состояние современной живописи одним словом, и почему? Медиум живописи постоянно расширяет свои границы. В настоящий момент можно с уверенностью сказать, что четких границ нет. Новые яркие явления все чаще возникают именно на стыке разных медиумов, и нельзя с точностью определить, с каким медиумом мы имеем дело. Состояние живописи нельзя определить одним словом, потому что это множество разных автономных процессов сосуществующих в одном времени. Кроме того, ситуация в России и в других странах не одинаковая, поэтому не стоит делать такого радикального обобщения. какое положение занимает живопись среди других медиумов, составляющих искусство? Живопись активно интегрируется в другие медиа, и зона актуальности часто оказывается на стыке живописи и других медиа. Теперь нельзя с определенностью сказать, что живопись ограничивается статуарной формой или поверхностью холста. И это не хорошо или плохо- это просто данность. Эта ситуация характерна и для всех других медиа, с той лишь разницей, что живопись и скульптура имеют десятитысячелетнюю историю с огромным количеством разных школ и традиций. "medium is message" - что оно может означать применительно к живописи сегодня? то же, что и всегда: указание на собственные выразительные средства. Это очень важно для искусства, существующего в парадигме модернизма. Однако само понятие медиума как материала или средства выражения и коммуникации - размывается и превращается в понятие, означающее внутреннюю логику и систему, в которой создается произведение. молодое поколение художников, практикующих живопись - как его можно охарактеризовать?В отличие от предыдущих поколений нынешнее молодое поколение живописцев имеют больше возможностей - прежде всего информационных. На мой взгляд, нынешнее молодое поколение все чаще делает свой выбор осознанно, учится артикулировать свои позиции. В России проблемой остается нежелание обновления образовательной системы, которая готовит художников. Другой проблемой является молодое актуальное искусство, которое позиционирует себя как "новое", связывая себя с "новыми медиа", противопоставляя себя "традиционному" медиуму живописи- тем самым создавая миф. Вряд ли можно называть видео или фотографию, имеющие более чем столетнюю историю, новыми. в чем может быть обновление живописи? живопись в 20 веке впитала в себя языки и проблематику других медиа, это было время активного обновления: каждое десятилетие ставило перед живописью новые проблемы. В настоящее время продолжается процесс деконструкции и саморефлексии живописи как языка, живопись обновляется через переоценку своих устоявшихся позиций. Надо заметить, что примерно раз в тридцать лет живопись восходит на пьедестал - во второй половине 20 века (50-е и рубеж 70-80х) эти возвращения были связаны с ностальгией по "большой идее" или по метанарративу. Tags: contemporary, живопись, критика, текст
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |

 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
Давно мечтал посмотреть живьем эту знаковую работу Дюфи. "Фею электричества" Рауль Дюфи написал для французского павильона всемирной выставки 1937года в Париже (той самой, на которой СССР показал "Рабочего и колхозницу"). Работа впечатляющих размеров: 1 000х6 240см (624 м2). Панно состоит из 250 панелей 200х120см. Технологию живописи, которая напоминает быстро написанную акварель, Дюфи разрабатывал совместно с химиком Жаком Мароже. Дюфи писал панно с апреля 1936 до открытия всемирной выставки в мае 1937. Сейчас его можно увидеть в парижском Пале де Токио. Мне очень нравится само решение - выделить большие цветовые зоны, и уже в них поместить персонажей (их, кстати 110!). Я уверен, что Марк Шагал, когда работал над плафоном Гранд-Опера и в своих поздних витражных работах опирался на эту находку Рауля Дюфи.  1. ( смотреть: +15 )Tags: artist, dufy, my favorite, живопись
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |



 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
Поделюсь своими впечатлениями от вчерашнего митинга. По сравнению с предыдущим, на Болотной, изменилось общее настроение - я почти физически почувствовал этот драйв толпы. Люди соскучились по объединяющей всех идее - это очень чувствуется. Но теперь, вместо идеи честных выборов - идея "выгнать Путина из Кремля". Конечно, он сам здорово подставился со своей встречей с народом - стало очевидно, что он не видит реальную ситуацию. Кроме того, люди восприняли его высказывания как личное оскорбление. В прошлый раз, на Болотной, не очень-то поддерживались лозунги типа "Россия без Путина", а сегодня освистали Ксению Собчак, которая говорила о борьбе не за власть, а "за влияние на власть". По-моему, говорила она очень разумно. Очень агрессивным было выступление Навального, который своими "Да или нет?!" заводил толпу. Тема "честных выборов" звучала меньше - уже потеряла свою остроту. О перевыборах из выступающих говорил кажется, только Акунин. Ничего позитивного, похожего на программу действий после Путина, я не услышал ни от кого. Возникло ощущение, что процесс набирает силу, но ничего конструктивного в нем пока нет.  1. ( +33 )Tags: дневник
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |






 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
Было приятно видеть такое количество людей, пришедших выразить гражданскую позицию. Навряд ли мы все что-то изменим этим митингом - важно другое. А именно то, что люди начинают чувствовать себя гражданами своей страны, что они доросли до того, чтобы иметь свою активную гражданскую позицию. Я бы очень не хотел революций и государственных переворотов. Но вижу, что тупая власть сама готовит почву для этого. Перед митингом появилось много разоблачителей "новой оранжевой революции" - оказалось, что проект "Голос" финансирован госдепом. Мне кажется, что нашу власть честность выборов должна беспокоить больше, чем она беспокоит чужой госдеп. Это и было бы лучшей защитой от революций. Не поощрять, а наказывать за всякое нарушение и тем более за фальсификации. И пусть бы вместо 49%было бы 27, но честных. Про митинг - удивило, насколько разные группы людей пришли. Мне кажется, общей точки зрения между ними быть не может. Порадовало и то, что в основной массе были не романтически настроенные новые "революционеры", а нормальные люди, вспомнившие, что они граждане. И еще несколько снимков ( с Болотной площади )Tags: дневник
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |


 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
29 ноября, вторник, 19-00 Проект ОГИ (Потаповский пер. 8).Презентация поэтического альманаха «Вечность камня и неба ночного» (М.: Воймега, 2011). Составитель М. Иверов, редактор А. Переверзин. Авторы: Антонина Калинина, Алексей Кокотов, Игорь Меламед, Елена Ванеян, Алексей Любжин, Михаил Иверов, Виталий Симанков, Алексей Иванович Ушаков, Александр Закуренко. Альманах назван по строчке из стихотворения Тони Калининой. Изрядная часть текстов публикуется впервые. При помощи системы Skype выступят поэты, живущие в Монреале, Лондоне, Харькове, а также Игорь Меламед (Москва). Оформление и верстка: Александр Колбасников. При создании обложки использована моя работа из этой серии. 
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |

 |
| |
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
Несколько фотографий с выставки Ге. Мне очень понравилась сама выставка, я благодарен тем, кто выкупил рисунки Ге, и тем, кто отреставрировал "Повинен смерти!". Вообще, от поверхности картин Ге осталось какое-то ощущение, что это многослойное, сложное, непознаваемое. Почти археология.  1. Поразительные последние вещи. Удивительно и то, что они предвосхищают время на четверть века, и то, с какой энергией это написано. ( археология Ге +35 )Tags: artist, my favorite, Ге, живопись
|
 |
 |
 |
 |
|
 |
 |
|
 |
 |